除了 拍摄人像可利用大光圈营造出梦幻的散景外，其实也有许多不错的风景与小品摄影，都是利用大光圈所拥有的特性，将画面美感以散景衬托出来，突显拍摄主题，拍出风景与小物间那份微妙的细致气氛。下面我们将为大家解说各种不同焦段...
望远大光圈的风景魅力
就风景拍摄而言，绝大多数玩家都习惯会用广角、超广角，以及缩小光圈来换取较为深远的景深，来拍摄风光明媚的山海壮丽景致，因为只要构图得宜，一来能轻易呈现出眼前美景的宽阔之感，二来在风景摄影的题材上，使用广角镜头构图本来就是较容易发挥的拍摄视角，也不易被大光圈的散景给干扰到。但话说回来，谁说风景只能使用小光圈与广角镜头才能拍摄出好作品呢？其实只要透过细心的观察环境，并加上适当的构图与景深安排，运用大光圈望远镜头也能拍出引人入胜的风景作品。
▲清晨时高山上容易因水气而有类似水墨画的山岚产生，玩家可把握机会，使用大光圈望远镜头进行拍摄。
常言道：「摄影，是一门减法的艺术。」相较于广角镜头，望远镜头的可视角通常较窄，能将眼前风景拍摄入镜的范围自然也就不多，因此若使用大光圈望远镜头拍摄风景时，不仅是考验摄影者对景深预览的观察力外，对于掌握简化环境的构图能力更是关键，所以要如何从画面中寻找出视觉焦点，延伸散景的用途，或景物的序列，便是利用望远镜头拍摄风景的重要课题。在拍摄时，笔者建议玩家可先从小光圈去省视影像位于构图中的表现手法，试图找出画面中所拥有的秩序，不论是前景、背景的排列样式，或是其他可作为散景表现的元素皆可，然后在透过改变对焦点与拍摄距离的方式，构出一幅拥有浅景深表现的精湛作品。
▲透过望远镜头来压缩景深，能让风景产生一股宁静的感受，就像是幅画作般呈现在你我眼前。
而对于构图美学的建构，可透过平时多欣赏相关的优秀摄影作品，进而多思考或与朋友讨论品质佳的构图作品，此外，最重要的即是动手多拍，甚至限制自己在一段时间之内，都以望远镜头来拍摄风景，直到满意的作品累积到一定数量为止，也唯有透过这样不断地欣赏、观察、拍摄与检讨后，才能使利用望远镜头拍风景的功力更为进步，突破以往所不能拍摄的目标。
▲拍摄时，应以构图去整理视野中所出现的线条，避免过多杂乱的干扰进入画面当中，破坏该有的层次美感。
▲透过压缩背景的方式，将远方人物化成景深呈现在画面当中，也是可利用影像来说故事的一种手法。
▲有时，风景其实并不一定要完全清晰才算是好作品，像这样拥有森林大道的感觉，其实也还挺舒服的不是吗？Canon EOS 5D Mark II+ EF 135mm F2L。光圈F2.0,快门1/1250秒, ISO 100,AV 光圈先决, RAW转JPEG。
利用景深拍好小品摄影
生活中有太多美丽，藏身在小小角落里，只要我们懂得欣赏，一朵小花、一个布偶、一杯咖啡⋯⋯也能变为一幅隽永影像。拍摄这类型影像时，由于整体环境并不是我们能随意设计移动，而且移动后也可能失去原本影像的意义，例如长在墙角的小草，迎着落日余晖，绽出神圣的光环，有趣而美丽的景色在生活四周随处可见，但背景有难看的杂物也同样时常同时出现。
▲对于小品摄影来说，景深控制与散景应用都是玩家所需要去思考的部份。
这时候若采用大光圈镜头，并适度贴近距离拍摄，就可轻易将背景模糊，让主题更加突显。当然并不是指光圈一定要最大，才是最好的效果。相反的，我们反而建议玩家可以尝试拍摄时同时记录几张缩小1 ∼ 2 级光圈的影像，让身为主题的小事物，能大多处于景深范围内，否则景深太浅反而会造成感觉影像模糊。
▲利用景深将背景的灯饰模糊变成粉红色光晕。
至于什么样的景深范围才算最好？这就要看每个人对该影像的定义与想法，通常来说，主体本身细致附纹理，且正是我们想要表达的重点时，我们就要尽可能的缩小光圈，但又能去除背景干扰。而影像呈现是以气氛为主要诉求，则可大胆的全开光圈，以景深营造的空间感来强调。
▲商品用浅景深与序列延伸，可突显主题并让观赏者有数量比实际更多的错觉。
另一种有趣的处理方式，则是背景也是我们想要用来映衬主体的一部分，但却不希望太过清楚，只需要一个模糊影像。例如河滨公园花圃中的波斯菊，背面有跨河而过的墙梁，此时我们的主题为花而非桥身，但希望利用模糊的形象来暗喻拍摄所在位置，这时候就要多尝试使用不同光圈来记录，又或者拍摄前，就利用景深预览功能，大概抓稳我们想要的景深感。
▲广角大光圈镜头拍摄狭窄的店内空间，不但可以记录大量空间还有适度景深，更可让画面的空间感看起来更加立体广阔。
▲若是以气氛情境为主的诉求，玩家则可大胆全开光圈，用景深强调空间感受。
▲以景深表现夕阳余晕下的小花，可让人感受到生命的强韧光辉。（摄影： Johns）
自觉谈不上好看，但每次旅行拍的照片都得到大家一致好评。朋友圈里各种问器材问app问摄影师，以下经验奉上，一句话，人美不如会拍照。
